2. Préparer ton matériel avant le montage

Transfère toutes tes vidéos (et tes sons) dans un seul dossier.
→ Exemple : /MonProjet_Eau/Images, /Sons, /Musique, /Voix.

Renomme chaque fichier clairement
→ Exemple : plan1_riviere_large.mp4, plan3_gouttes_macro.mp4.

Regarde tout ton matériel de tournage

Astuce : Regarde tes images sans son une première fois. Les formes et les rythmes de l’eau te guideront naturellement.

3. Créer ton projet et importer les plans

​​

3.1. Ouvre ton logiciel de montage.

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3.2. Crée un nouveau projet :

• Format : 1080p (Full HD)

• Fréquence : 25 images/seconde (fps)

 

3.3.Importe tes fichiers (vidéos, sons, musique) dans la “bibliothèque média”. Organise les fichiers : si tu as trop de matériel, tu peux l’organiser en dossiers pour faire une première sélection des plans que tu aimes le plus.
 

3.4. Fais glisser les clips sur la timeline (ligne de temps).

4. Raconter par le rythme

Le montage, c’est du rythme visuel et sonore. Voici quelques idées pour le penser :

Ordre

• Réfléchis à qu’est-ce que tu veux raconter et comment le faire

• Fais attention à l’information que ton film donne au spectateur selon l’ordre des plans

• Essaie différents ordres entre les plans d’une séquence et entre les différentes séquences pour voir les différences que ça crée au niveau du récit et du sensible

Durée

• Ne coupe pas trop vite. L’eau se vit dans la lenteur.

• Laisse du temps au regard pour ressentir.

• Varie la durée : un plan long, puis un court, crée un souffle.

 

Transitions

• Tu peux couper simplement (sans effets) pour un montage fluide.

• Tu peux utiliser le fondu au noir ou le fondu enchaîné pour respirer entre deux séquences, ou pour créer l’impression d’un saut temporel (ellipse).

5. Le travail sur le son

Nettoyer

Si tes sons contiennent du bruit (vent, souffle, voiture), baisse un peu leur volume.

• Tu peux aussi les filtrer dans Audacity ou directement dans ton logiciel.

Équilibrer

• Garde un bon équilibre entre voix, sons naturels et musique.

• Pense à la possibilité de donner du protagoniste aux sons de l’eau — c’est ton personnage principal !

Créer une ambiance

Superpose plusieurs couches, par exemple :

• son réel de l’eau filmée

• respiration, pas, souffle du vent

• musique douce ou silence
   

Astuce : le silence est un son. Il peut t’aider, peut-être, à donner de la profondeur à l’eau.

6. Couleur et atmosphère

 

• Corrige légèrement si l’image est trop bleue ou trop jaune.

• Rehausse le contraste pour faire ressortir les reflets.

• Pense si tu veux garder une harmonie douce, sans couleurs saturées, ou si tu veux faire ressortir certaines tonalités.

• Fais attention aux sensations que la couleur crée et comment cet élément accompagne ce que tu veux transmettre dans ton film.

7. Titres et générique
 

• Pense à la possibilité de mettre le titre tout au début du film ou après la première séquence, pour séparer les premiers plans du reste du film

• Le générique peut être à la fin ou au tout début du film. N’oublie pas de citer toutes les personnes qui ont collaboré dans le film et son rôle.

8. Exporter ton film